Antesala Atelier nace de la unión entre el diseño, la madera y el amor por los oficios tradicionales.
Detrás de cada pieza están Carlos y Daniela, dos artesanos que decidieron convertir su pasión en un proyecto de vida. Su historia comenzó en Colombia, en un pequeño taller donde coincidieron mientras estudiaban ebanistería y carpintería. Allí descubrieron una misma visión: el deseo de crear objetos con alma, hechos para perdurar y respetar el entorno.
Años más tarde, esa visión cruzó el océano hasta Cuenca (España), donde nació Antesala Atelier, un espacio que combina el diseño contemporáneo con la calidez de la fabricación artesanal. Desde entonces, cada día trabajan con la misma ilusión: dar una segunda vida a los materiales, recuperar técnicas que el tiempo ha querido olvidar y demostrar que lo sostenible también puede ser bello, funcional y moderno.
En nuestro taller, nada se desperdicia. Aprovechamos maderas recuperadas procedentes de otros talleres y recursos de la zona para dar forma a nuevas creaciones.
Cuando necesitamos adquirir material, lo hacemos de manera responsable, optando siempre por maderas certificadas FSC, garantizando así una gestión forestal sostenible y respetuosa con el medio ambiente.
Más que un taller, Antesala Atelier es una filosofía: la de valorar lo hecho a mano, reducir el consumo masivo y reivindicar el valor del tiempo y la dedicación.
Cada pieza es única, no solo por su diseño, sino por la historia que encierra: las vetas de la madera, el trazo de las herramientas, la huella de las manos que la moldearon.
Nuestros valores —profesionalismo, innovación, compromiso y confianza— son la base de todo lo que hacemos. Nos gusta pensar que, cuando una de nuestras piezas llega a tu hogar, no solo llevas un objeto, sino también una parte de nuestra historia, de nuestras manos y de nuestra manera de entender el mundo.
Antesala Atelier es el encuentro entre la madera, las manos y el alma.
Cada pieza cuenta una historia; la tuya puede ser la próxima.
Artesanía con alma
El corazón de nuestro trabajo está en las manos.
Cada creación pasa por un proceso artesanal donde el detalle, la precisión y el respeto por el material marcan la diferencia. Creemos en la belleza de lo imperfecto, en las vetas que cuentan historias y en la autenticidad de lo hecho sin prisa.
No fabricamos en serie; creamos con alma.
Diseño con propósito
Nuestro objetivo no es solo fabricar muebles, sino crear experiencias.
Diseñamos cada objeto pensando en su función, su estética y su conexión emocional con el espacio. Buscamos el equilibrio entre la innovación del diseño contemporáneo y la calidez del trabajo manual.
Diseñamos para sentir, no solo para ver.
Sostenibilidad consciente
La madera es vida, y su cuidado, una responsabilidad.
Trabajamos con materiales recuperados o certificados con sello FSC, dando una segunda oportunidad a los recursos que otros desechan. De esta forma, cada pieza no solo es única, sino también respetuosa con el planeta y con quienes lo habitan.
Nada se pierde, todo se transforma.
Compromiso y confianza
Detrás de cada proyecto hay personas que confían en nuestro trabajo, y esa confianza es nuestra mayor inspiración.
Nos comprometemos con la calidad, la transparencia y la cercanía, acompañando a nuestros clientes desde la idea inicial hasta la entrega final.
Más que muebles, creamos relaciones duraderas.
Daniela García Valladares
Diseñadora - Ebanista y restauradora
Co-fundadora de la marca Antesala Atelier, colombiana de nacimiento y con una amplía experiencia en el sector cultural, reune todos los conceptos del trabajo hecho a mano y los materializa en elementos que aportan valor. Así mismo, busca siempre recuperar el valor y la esencia de un objeto a través de la restauración, donde refleja el cariño y esfuerzo en cada proceso y tratamiento.
Carlos J. Pérez Barrera
Diseñador Industrial - Ebanista y tornero
Co-fundador de la marca Antesala Atelier, de origen colombiano, especialista en desarrollo de producto con más de 7 años de experiencia, dedica su pasión por el torno y lo refleja en sus piezas. Sus dos carreras le han permitido desarrollar un modelo estratégico que vincula el diseño contemporáneo elaborado con técnicas artesanales, generando armonía y calidez en dos conceptos que no están usualmente relacionados.
